Russisches Volkshandwerk Gschel.

Die unübertroffene Kunst der filigranen Malerei auf Tonprodukten und die Besonderheiten der Zeichnung machen es möglich, Gschel mit Recht in das Eigentum Russlands zu ziehen.

Keramik aus Gschel leitet ihren Namen von der Region Gschel herleitet, einem Ort östlich von Moskau her.

Dort hat man eine riesige Schicht aus weißem Ton, die fast auf der Oberfläche lag, gefunden. Die hohe Qualität dieses Tons wurde seit 1320 bekannt, und ein hervorragendes Porzellan daraus hergestellt.

Ab 1802 begann hier die richtige Porzellanherstellung. Durch den Kontrast der Kobaltfarbe und den weißen Hintergrund entstand eine einzigartige Farbhelligkeit.

Muster in Blautönen auf einem schneeweißen Hintergrund gefiel allen.

Kobalt ist eine der wenigen Farben, die einer Ofentemperatur von 1300 Grad standhalten kann.

Schon damals wurden verschiedene Keramikgegenstände gemacht: Teekannen, Blumenvasen, Teller, Figuren von Tieren, Helden der Volksmärchen.

Herstellungsmethode

Eine Töpferscheibe wird mit flüssiger Porzellanmasse gefüllt, die allmählich einfriert.

Danach beginnt jeder Meister seine Idee zu realisieren. Jede Phase der Arbeit wird manuell ausgeführt. Das Produkt wird zum Brennen in den Ofen geschickt, der etwa acht Stunden dauert.

Die Verwendung von nur zwei Farben und die Einzigartigkeit der Bilder ermöglichen dem Meister, einzigartige Meisterwerke der Volkskunst zu schaffen.

Es gibt heute 3 Malstile, 3 Themen dieser schönen Keramik wurden vorgestellt:  dekorative Keramik,  Gegenstände mit Kräutermotiven und Volksgeschichte in Porzellan widergegeben.

Wortbedeutung

Was das Wort „Gshel“ selbst angeht, hat es mehrere Bedeutungen. Erstens kann es die geographische Bezeichnung einer Gegend gebraucht werden. Zweitens, versteht man unter diesem Wort die ganze Richtung in russischer Keramik.

Geschichte

Zum ersten Mal wird der Ort Gschel in der Zeit vom Zaren Iwan I. in einem Testament von 1328 erwähnt.

Das zweite Viertel des 19. Jahrhunderts symbolisiert für Gschel den Höhepunkt der Keramikkunst in Russland.

Der Höhepunkt der Produktion dieser Kunsttechnik ergab sich in der Mitte des 20. Jahrhunderts.

Neue Meister konnten Noten moderner Kunst, Merkmale des Lebens und Originalität der Ansichten der Gegenwart in das Porzellan einbringen.

Heute sind diese Produkte auf der ganzen Welt sehr gefragt.

Перевод

Непревзойденное искусство филигранной росписи на керамике и особенности рисунка позволяют по праву считать Гжель уникальной собственности России.

Керамика Гжель получила свое название по имени региона Гжель, района к востоку от Москвы.

Там обнаружился огромный слой белой глины, лежащий почти на поверхности. Высокое качество этой глины известно с 1320 года, из нее делали уже тогда превосходный фарфор.

С 1802 года там началось производство настоящего фарфора. Контраст синего кобальта и белого фона дает уникальную цветовую гамму.

Предметы в голубых тонах на белоснежном фоне понравились всем.

Кобальт является одним из немногих материалов, который может выдержать температуру печи  в 1300 градусов.

Уже тогда производились различные керамические предметы: чайники, вазы для цветов, тарелки, фигурки животных, герои народных сказок.

Способ производства

Поначалу гончарный круг заполнялся жидкой фарфоровой массой, которая постепенно затвердевала.

После этого, мастер начинал воплощать свою идею. Каждый этап работы выполнялся вручную. Затем продукция направлялась на обжиг в печь, что занимало около восьми часов.

Использование только двух цветов и уникальность изображений позволяли создавать уникальные шедевры народного искусства.

Сегодня представлены 3 стиля живописи на гжельской керамике, 3 темы: декоративная керамика, предметы с растительными мотивами и народная сказка на фарфоре.

Значение слова

Что касается самого слова «гжель», то оно имеет несколько значений. Во-первых, оно может означать географическое название региона. Во-вторых, это слово относится к уникальному стилю русской керамики.

История

Впервые место Гжель упоминается в текстах времени царя Ивана I, в Завете 1328 года.

Вторая четверть XIX века символизирует кульминацию керамического искусства в России для Гжели.

Настоящий расцвет производства этой художественной техники наступил в середине 20-го века.

Новые мастера смогли привнести в фарфор множество современных произведений искусства, изображая особенности жизни русского народа и оригинальность общественного уклада времени.

Сегодня гжельская керамика  пользуются большим спросом во всем мире.